Santiago Cruz presenta “Quince de Caminos”, una celebración del disco que le cambió la vida

El cantautor y artista colombiano Santiago Cruz siempre ha creado música significativa que inspira un impacto en el mundo, y ahora, lo sigue logrando con su nuevo disco, “Quince de Caminos”.

El proyecto es a la vez una reimaginación de su álbum icónico “Cruce de Caminos” y una gira por los Estados Unidos, celebrando la quinceañera del momento que le cambió la vida y su carrera para siempre.

Como parte de este trabajo, Cruz lanzó recientemente la canción “Todos Tenemos Cicatrices”, destacando una historia única y un mensaje poderoso sobre la naturaleza humana.

La gira, que tendrá una parada en Nueva York el 15 de agosto, contará su historia, recorriendo sus diferentes temporadas musicales, y promete conectar, emocionar, y conmover al público. Con un talento que brilla tanto como su humildad, Cruz ha alcanzado una multitud de éxitos a lo largo de los años, incluyendo nueve álbumes de estudio, cinco nominaciones al Latin Grammy, y su propio libro autobiográfico “Diciembre otra vez”.

En una entrevista exclusiva con Impacto Latino, Cruz compartió más detalles sobre su trayectoria hasta ahora, y sus “Quince de Caminos”.

¿Cómo sientes que has cambiado o evolucionado en tu carrera?
-Este año es muy particular porque es la celebración de un aniversario muy especial para mí. En el 2009, salió mi tercer disco, que fue el disco que cambió mi vida. Entonces, este año nos dimos la tarea de celebrar los quince años de “Cruce de Caminos”.

Quise reunirme con mis amigos músicos y armé una súper banda con algunos miembros de mi banda original, Pedro Acosta, Ricardo Muñoz, y Sabi Satizabal. Pero, además le sumé a Duplat, a Juan Galeano y Daniel Álvarez de Diamante Eléctrico, que es una banda multi ganadora del Grammy, y a Juan Pablo Vega, que es mi artista colombiano favorito.

Esa fue la banda con la que volvimos a grabar aquel disco, esta vez en vivo completamente, con algunas nuevas versiones y con un público pequeño y selecto. Entonces, ahora estamos lanzando de a poco las canciones con esta gira y con este
proyecto que se llama “Quince de Caminos”.

Ya salió una primera canción junto a Junior
Zamora. Salió una de las canciones inéditas del proyecto que se llama “Todos Tenemos
Cicatrices”, y estamos próximos a lanzar un tercer sencillo, que es una colaboración muy
especial junto a Juan Pablo Vega.

¿Cuál fue la inspiración detrás de “Todos Tenemos Cicatrices”?

En una gira anterior en Estados Unidos, veníamos de Los Ángeles, y tuve que regresar. La banda se fue con mi guitarra y lastimosamente, mi guitarra llegó completamente destruida. Entonces, empezamos toda la diligencia, las quejas con la aerolínea, y me dijeron que me arreglaban la guitarra.

Yo la verdad que estaba con poca fe porque la guitarra había quedado muy herida. Le pregunté al luthier al que se la llevamos aquí en Colombia si la guitarra iba a quedar sonando bien. Me dijo que sí, pero que se va a quedar con marcas. Yo le dije bueno, al fin y al cabo todos tenemos cicatrices. Allí dije, aquí hay una canción. Entonces, agarré esa frase de abrazar los seres con todo su recorrido, y nació esta canción.

¿Cómo te conectas personalmente con tu propia canción?
-He hecho un trabajo consciente desde hace muchos años de abrazarme entero, de aceptarme, incluso con las esquinas, que no son tan afortunadas, que todas las tenemos. Hay cosas de cada uno de nosotros de las cuales nos enorgullecemos. Pero, también todos tenemos heridas. Todos tenemos filos de alguna manera, y eso nos cuesta abrazarlos también. Nos avergonzamos de eso.

Yo creo que la aceptación en su sentido más amplio viene de también abrazar esas esquinas oscuras. Yo me abrazo así. Yo me acepto así, entendiendo que puedo mejorar y que puedo seguir avanzando en esa transformación.

¿Cómo se siente regresar a Estados Unidos y compartir tu música con tu público estadounidense?
-Muy ilusionado, porque ya cada vez, son giras más robustas. Esta vez, visitaremos nuevos lugares. Esta vez son trece conciertos en doce ciudades. Estaremos cerca de tres semanas rodando por Estados Unidos, y eso no deja de ser una ilusión enorme, compartir con tus amigos, colegas, y compañeros en las carreteras.

¿Cuáles son los próximos pasos para tu carrera?
-Yo tengo la ilusión, después de toda esta gira y del proyecto, de tomarme un descansito para recargar, para hacer algún recambio energético, y luego ya sacar algún nuevo proyecto. Obviamente, esta vez sería un proyecto inédito.

¿Qué mensaje das a los artistas emergentes que están intentando encajar en la industria?
-Si no están dispuestos a dejar el alma en cada paso del camino, a defender su voz, que huyan. Yo creo que la industria, en muchos sentidos, comete el error de trabajar alrededor de lo que supone que la gente quiere oír. Eso termina generando una monotonía en la oferta enorme.

Yo creo que el círculo de comunicación del arte tiene que empezar por lo que tú quieres decir. Ojalá lo digas de la manera más honesta e ingeniosa posible, que eso pueda conectar con la gente. La gente en este momento quiere su autenticidad y algo con lo cual relacionarse, sinceridad. En este camino, vas a tener triunfos, derrotas, momentos alegres, momentos de cuestionarte un montón, y todo eso lo vas a pilotear mejor si tú estás defendiendo lo que está adentro.